01 核心公式
FLUX 3 讀得懂自然語言，生成前還會自動擴寫——你不需要堆關鍵詞，需要的是一句清楚的話。本章先立提示詞骨架，再講透兩個實戰旋鈕：音訊開關，以及解析度和時長怎麼選。
1.1 基本提示詞公式
一切從一句話開始：主體加動作是必需的兩塊，鏡頭、環境、風格、聲音按需疊加。FLUX 3 會在內部改寫你的提示詞，所以用完整句子寫清你想看到和聽到什麼——含糊的關鍵詞會被擴寫到你不想要的方向。
[主體] + [動作] + 可選 [鏡頭] [環境] [風格] [聲音]
主體
畫面裡的主角——人物、動物或物體，描述越具體越好。
動作
主體在做什麼，把節奏寫明；緩慢連貫的動作最穩。
鏡頭
景別與運鏡：特寫、推近、環繞。FLUX 3 對明確的鏡頭語言跟得很好。
環境
場景與氛圍：地點、時間、光線、天氣。
風格
美術方向：畫面風格、色調、質感——從家用錄影到電影感皆可。
聲音
你想聽到什麼：環境音、音效、台詞。原生音訊是頭號賣點，第 2 章深入講。
屋頂園丁
提示詞
日出時分，一位戴草帽的老人在城市屋頂上給番茄澆水，泥土裡緩緩升起蒸汽。鏡頭從天際線的全景緩慢推近，直到葉面上水珠的特寫。溫暖的金色光線，紀錄片質感。背景裡有輕柔的鳥鳴和遠處車流的低鳴。
第一句主體+動作，第二句鏡頭與環境，風格加一句聲音收尾——一條紮實的 FLUX 3 基準提示詞。
1.2 音訊開關：成片還是乾淨底板
FLUX 3 預設生成同步音訊且不加價：環境音、音效、人聲隨畫面一起到位。關掉它，拿到的是靜音片段——適合那些要進剪輯流程、自己鋪音樂、配旁白、加字幕的活兒。直接發佈就開，要做後製就關。
雨中斑馬線（靜音底板）
提示詞
雨夜繁忙的城市斑馬線，雨傘朝兩個方向川流不息，霓虹倒影在濕漉漉的柏油路面上蕩漾。鏡頭在膝蓋高度橫向跟拍，追著一雙紅色運動鞋穿過人群。電影感對比度，冷藍主调配暖色高光。
這條預填裡音訊開關是關的——拿去當素材，自己鋪配樂，不會有模型生成的環境音要你洗掉。
1.3 解析度與時長：720p 打樣，1080p 交付
兩檔解析度（720p / 1080p），加上 5–20 秒的連續撥盤。老手的工作流：720p 打樣——構圖和節奏驗證滿意後，同一條提示詞切 1080p 重跑出定稿。動作量要跟秒數匹配：每 5 秒一個乾淨的節拍是穩定的節奏，20 秒能撐起一個微型故事。
二十秒的一封信
提示詞
黃昏的列車窗邊，一位年輕女子展開一封手寫信，讀著讀著，含淚笑了起來。鏡頭先對著窗外飛馳的風景，緩緩把焦點移到她的臉上，最後落在她手中微微顫動的信紙上。輕柔的車廂環境音，遠處傳來報站的提示音。私密的獨立電影調性，車內暖光襯著窗外藍色的暮色。
已預填 1080p / 20 秒——展開、讀信、反應的三拍微故事需要拉滿時長；疊代時先降回 720p，定稿再回來。
02 原生音訊提示詞
FLUX 3 的頭號能力：音訊與影片同一次生成——台詞跟說話者自動對嘴，音效釘在引發它的物理事件上。這意味著聲音要寫進提示詞裡，而不是留給後製。本章講兩種寫法：台詞和音效。
2.1 寫台詞：引號台詞 + 語氣指令
把台詞放進引號，再用一個分句指導演繹方式：語氣、語速、情緒。模型自動對嘴，支援多語言。台詞要短——每 10 秒一兩句話；5 秒塞一段獨白只會逼出趕火車式的語速。
夜市攤主
提示詞
夜市裡一位開朗的小吃攤主在滋滋作響的鐵板上翻著蔥油餅，抬頭看向鏡頭，帶著熱絡的笑容說：「這條街上最好吃的蔥油餅——外脆裡軟，嚐一個，明天你準回來！」蒸氣在他身邊升騰，霓虹招牌在背景裡發亮，人群低聲嘈雜。鏡頭保持中近景，手持紀錄片的感覺。
引號台詞 + 「帶著熱絡的笑容」的演繹指令，結尾一句收環境音——這就是完整的台詞配方。
2.2 音效公式：把聲音釘在事件上
音效寫得好的關鍵，是每個聲音都釘在一個看得見的物理事件上：寫事件，接著寫它的聲音，一口氣寫完。「加點好聽的聲音」這種含糊要求只會得到一團漿糊；「鍋鏟哐噹撞上鐵鍋」才給了模型一個可以同步的目標。
[視覺事件] 伴隨 [它的聲音] + 可選 [環境音底]
視覺事件
畫面裡發出聲響的動作：門砰然關上、玻璃杯輕碰、腳步濺水。
音效
釘在那個事件上的聲音——具體命名，和動作寫在同一句裡。
環境音
背景聲底：風聲、人群低語、房間底噪，一句就夠。
吹玻璃工坊
提示詞
昏暗的工坊裡，吹玻璃師傅從熔爐裡挑出一團熾亮的橙色玻璃，熱氣發出輕柔的呼呼聲；他在鋼桌上滾動它，響起低沉的金屬刮擦聲；接著穩穩地往吹管裡吹氣——玻璃膨脹時發出細微的噼啪聲。背景裡火星飄散，熔爐持續低鳴。鏡頭緩慢推近熔融的玻璃，暖琥珀色的光暈襯著深邃的陰影。
每個聲音都焊在它的事件上——呼呼、刮擦、噼啪都有看得見的來源，熔爐低鳴就是環境音底。
03 圖生影片
一張首幀圖加一句運動描述，FLUX 3 就能讓畫面活過來——場景已經存在，提示詞的重心就轉向運動和聲音。首幀定開場，首尾幀把鏡頭兩端都攥在手裡。
3.1 讓照片動起來
圖生影片的提示詞覆蓋三件事：什麼在動、怎麼動、聽起來怎樣。別複述畫面裡已有的東西——把它喚醒：飄散的霧、蕩漾的水、閃爍的光，都是高命中率的小動作。
湖上清晨
提示詞
讓這張照片活過來：薄霧在平靜的湖面緩緩漂移，小木船輕輕搖晃，一隻蒼鷺從碼頭起飛，緩慢扇動翅膀，帶起一聲輕柔的水響。鏡頭幾乎保持不動，只微微向前漂移。安靜的清晨氛圍，遠處有水波輕拍。
需上傳 1 張首幀圖；提示詞只寫運動和聲音——場景本身已經在畫面裡了。
3.2 首尾幀：開頭結尾都歸你管
上傳首幀和尾幀兩張圖，模型自動生成中間的一切。寫法隨之改變：起點和終點不用寫（圖裡已經有了），只寫過程——變化的節奏、鏡頭怎麼配合。兩張圖的視覺差距越大，過程描述越要給足，時長也要留夠。
紙飛機的飛行
提示詞
紙飛機離開孩子的手，晃了晃，抓住一股上升氣流，平穩地滑翔過庭院，朝敞開的窗戶飛去，一路上緩緩爬升。鏡頭一鏡到底在旁側跟拍。午後微風輕柔，樹葉沙沙作響，畫外傳來孩子開心的笑聲。
需在圖生影片模式上傳首幀（擲出）+ 尾幀（窗戶）；8 秒給飛行留足呼吸空間。
04 分鏡板與影片延伸
本章講 FLUX 3 的兩件時間線控制工具，它們住在兩個不同的地方。分鏡關鍵幀走參考生影片模式：上傳 3–10 張圖，它們就變成關鍵幀——第一張開場，最後一張收尾，其餘均勻落在中間。影片延伸是獨立模型 FLUX 3 Extend：餵它一段影片（最長 15 秒），它會從末尾幀接著往下拍。
4.1 分鏡板：用關鍵幀導戲
分鏡板提示詞按順序敘述節拍——圖片定住每個節拍的畫面，你的文字執導節拍之間怎麼流動。三到十張圖；必須顯式指定時長，模型才能把關鍵幀釘到時間線上。節拍數要跟秒數匹配：5 秒兩拍，10–15 秒三到四拍。
[節拍 1 → 節拍 2 → 節拍 3] + 可選 [節奏] [連貫性]
節拍
每個關鍵幀一個分句，按上傳順序：這一刻是什麼、怎麼動。
節奏
節拍之間怎麼轉場：緩慢疊化、動作匹配剪接、連續運動——點名即可。
連貫性
收尾一句，鎖定跨節拍的光線、色調與氛圍。
一杯濃縮的三拍
提示詞
一杯濃縮咖啡的三個節拍：整粒咖啡豆滾落進磨豆機，細粉如瀑布般落入手柄並被壓平，隨後深色的濃縮液流入白杯，油脂緩緩升起。節拍之間以動作上的輕柔匹配自然銜接。溫暖的咖啡館光線，濃郁的棕與奶油色調，磨豆機的嗡鳴漸變為安靜的注流聲，全片氛圍一致。
按分鏡順序上傳 3 張參考圖（豆子 / 壓粉 / 注流）——第一張開場，最後一張收尾，中間那張均勻落在其間。
4.2 影片延伸：讓鏡頭繼續走下去
切到 FLUX 3 Extend 模型（影片延伸模式），上傳一段影片（最長 15 秒，MP4），FLUX 3 從它的末尾幀繼續——同一場景、同一運動、全新內容。提示詞只寫接下來發生什麼，不復述已經發生的。多次延伸串聯起來，可以做出遠超單次 20 秒上限的長序列。注意這是高價通道：延伸的單秒成本高於全新生成，只給值得的鏡頭續。
航拍鏡頭繼續
提示詞
鏡頭繼續貼著海岸線向前滑行，繞過懸崖，露出一灣隱秘的小海灣，綠松石色的海水裡泊著一艘孤零零的帆船。運動保持平滑連續，黃金時刻的光線與接入的鏡頭一致。輕柔的海浪與風聲，遠處一聲海鷗鳴叫。
把源片段（逼近懸崖那段）傳進源影片槽位；只寫接下來發生什麼——與你給的素材之間的連貫性歸模型管。