01 基本公式
HappyHorse 1.1 は構造化された演出指示を理解します：誰が、何をするのか、カメラはどう動くか、どこで、どんなテイストか。この章では良いプロンプトを5つの再利用可能なパーツに分解し、15秒のフラッグシップサンプルで高複雑度シーンの完全な骨格を実演します。骨格さえ立てば、後の章はすべてその応用です。覚えておきたい大前提がひとつ：HappyHorse はデフォルトで音声つきの動画を出力します——音を書かなければモデルが即興するので、どのプロンプトにも音声レイヤーを載せましょう。
1.1 基本プロンプト公式
すべては一文から始まります：主体と動作が必須の2要素で、カメラ・環境・スタイルは必要に応じて重ねます。頭の中で一度映像を撮り切ってから、公式に沿って書き下ろしましょう。長さは3〜15秒の連続ダイヤル——選んだ秒数に見合う出来事だけを入れること。欲張って2つ目の動作を詰め込むと、たいてい両方とも中途半端になります。音声は常時オン：環境音と効果音にそれぞれ一文ずつ書けば、完成度の高い映像が返ってきます。
[主体] + [動作] + 任意 [カメラ] [環境] [スタイル]
主体
画面の主役——人物・動物・商品。具体的であるほど良い。
動作
主体が何をするか。体の部位と速さ・強弱まで書く。ゆっくり連続した小さな動きが最も安定。
カメラ
構図とカメラワーク：クローズアップ、プッシュイン、ドリー——1カット1動作。
環境
シチュエーションと雰囲気：場所、時間帯、光、天気。
スタイル
アートディレクションと画質：色調、質感、精細さ。
砂丘を行くキャラバン
プロンプト
夕暮れの砂漠。ラクダのキャラバンが砂丘の尾根に沿ってゆっくりと進み、背中の荷物が一歩ごとに小さく揺れ、先頭では赭色のマントをまとった隊長が歩いている。カメラは横の低い位置からゆっくりドリーし、夕日が人とラクダの影を長く伸ばし、細かい砂が地表を流れていく。シネマティックな質感、暖かいゴールドの色調、豊かなディテール。音声：ラクダの鈴が足取りに合わせて静かに鳴り、遠くで風に舞う砂の低い唸り、ときどきラクダの重い息づかい。
主体＋動作の2文に、カメラと環境を1文ずつ足し、スタイルと音声レイヤーで締める——これで合格点の HappyHorse 基本プロンプトです。推奨：1080p・21:9。
F1 車載カメラの15秒（フラッグシップサンプル）
プロンプト
【スタイルとカメラ設定】 超フォトリアルな F1 車載カメラ POV 映像。ロールフープ上、ドライバーのヘルメットの真後ろに固定され、公式 F1 車載カメラのアングルと完全に同一。画面下部の前景にはドライバーのヘルメット、その先にマシンのノーズとフロントウイング全体が伸び、コース上にはライバルの F1 マシンがはっきり見える。実車の振動、シャーシのしなり、サスペンションの動き、空力によるバフェッティングを含むハイパーリアルな物理シミュレーション。8K シネマ品質、実際の中継カラーグレーディング、高速移動体へのモーションブラー、コース表面のタイヤスモークとラバーかす。 【0-4秒】 マシンは約280km/hで高速コーナーから飛び出し、脱出時の縁石の振動でシャーシが激しく震える。真正面にライバルの F1 マシンが2台、1台はわずかに左、もう1台はわずかに右。リアディフューザーとリアウイングが画面いっぱいに迫る。グローブをはめたドライバーの両手がステアリングで微修正を加え、ブレーキングの不安定さの中でマシンがわずかに蛇行する。エンジンの咆哮は耳をつんざき、フレーム全体が機械的な強度で震える。タイヤのキーキー音とダウンフォースの風切り音が音声を埋め尽くす。コース表面のディテール、ペイントの跡、ラバーのレーシングラインがハイパーリアル。 【4-9秒】 マシンはフルレーシングスピードで狭いシケインに接近。強いブレーキングでノーズが劇的に沈み込み、5G の減速Gでマシン全体が震える。ドライバーのヘルメットがブレーキング荷重で前に傾く。マシンはシケインを左に急転し、即座に右へ切り返す。実際の荷重移動でシャーシがロールとヨーを起こし、タイヤは横荷重で目に見えて変形する。コーナーイン側でライバルをアグレッシブにオーバーテイクし、2台は数センチの距離で行き交う。スリップストリームの乱流でカメラが激しく揺れる。トレイルブレーキングでフロントタイヤからタイヤスモークが立ちのぼる。 【9-15秒】 マシンは最終コーナーから全力加速でロングストレートへ。リアタイヤが一瞬グリップを失い、テールがはっきりと振られてオーバーステア。ドライバーは鋭いカウンターステアでスライドを立て直す。マシンは直進してストレートをどんどん加速し、前方の2台が遠ざかっていく。両側のグランドスタンドの群衆が猛烈な速さでブレとなって流れる。エンジン音はレブレンジを駆け上がりリミッターに到達。パドルシフトでのシフトアップが鋭いトルクの断続を生む。カメラは路面の凹凸と空力の乱流で終始揺れ続ける。最後のフレームは全速力のマシンを捉え、前方のアスファルトから陽炎が立ち上る。 【画質エンハンス】 本物の F1 車載映像のリアリティ、実物理に基づく車両の動き、本物のサスペンションストロークとシャーシのしなり、荷重下の正確なタイヤ挙動、リアルなエンジン音と空力音、高速体へのシネマティックなモーションブラー、中継準拠のカラーグレーディング、ラバーマーブルとタイヤ痕のあるハイパーリアルなコース表面、クリップ全体にわたる連続したリアルなカメラ振動、人工的なスムージングは一切なし。
検証済みフラッグシップサンプルの原文：【スタイルとカメラ設定】でトーンを決め → 秒刻みビートでアクションを配置（0-4／4-9／9-15）→【画質エンハンス】で締める。音声（エンジン、タイヤ音、風切り音）はすべてのビートに書き込まれています——15秒の複雑なシーンの完全な骨格です。
1.2 9つのアスペクト比の使い分け
HappyHorse 1.1 は Molyin 最多の9つのアスペクト比を提供します：16:9、9:16、1:1、4:3、3:4、4:5、5:4、21:9、9:21。選び方の原則はひとつ——公開先から逆算すること：横長動画なら16:9、スマホの縦フィードなら9:16、フィード投稿なら4:5や1:1、シネマスコープの雰囲気なら21:9、超縦長の実験なら9:21。比率は生成前に決めるのが鉄則。後から切り抜くと画質を捨てるだけです。
レッスンスタジオの独舞
プロンプト
朝日が差し込むレッスンスタジオ。黒いレオタードのコンテンポラリーダンサーがウッドフロアで腕を大きく伸ばし、つま先立ちで一回転——衣装の裾が舞い上がり、着地と同時にぴたりと静止する。カメラはミディアムショットで固定。高窓から朝日が斜めに射し込み、光の筋に細かな塵が浮かんでいる。音声：ダンスシューズが木の床をこするかすかな音、ターンで衣装が揺れる衣擦れ、着地の重みのある一音、そしてスタジオの静かな空気の呼吸。
9:16 縦画面を選択済み——モバイルフィードの標準フレームで、全身の構図がちょうど収まります。音声レイヤーが無音のスタジオに呼吸を与えます。
1.3 seed で再現と微調整
seed は HappyHorse 1.1 の乱数シードであり、ライバルと一線を画す機能です。seed を固定すれば、同じプロンプトで限りなく近い結果を繰り返し生成できる——一語だけ変えれば、その一語の効果が正確に分かります。seed を変えれば、同じプロンプトが別バリエーションの束になります。心がけたい習慣は2つ：気に入った結果が出たら seed をメモする。文言の A/B テストでは seed を固定する。なお生成には確率性があり、同じ seed でも完全一致は保証されませんが、構図と主体の安定度はランダム生成よりはるかに高くなります。
雪の森の赤狐
プロンプト
雪に覆われた白樺の林を赤狐が歩いている。ふと立ち止まり、耳を澄ませ、次の瞬間、雪の山に頭から飛び込んで雪しぶきを上げる。カメラはミディアムショットで滑らかに追従。幹の間から冬の日差しが差し込み、吐く息が白い霧になる。音声：雪を踏み締める足音のきしみ、飛び込んだときのくぐもったドスンという音、白樺の林を渡る風、そして遠くの鳥の声が一二。
seed 42 を選択済み——文言を変えても seed はそのまま。各微調整の効果を正確に比較できます。音声レイヤーも同じ方法で A/B テスト可能です。
02 リップシンクとセリフ
リップシンクは公式プレイグラウンドにおける HappyHorse の看板シナリオです：セリフを引用符に一字一句書き、「正確なリップシンク」のフレーズを添えれば、キャラクターがカメラに向かって正確に話してくれます。短いセリフなら口調と構図を1文で。長めの口演は秒刻みビートに分け、1ビート1セリフ。この章の2例はどちらも検証済みの公式サンプルです。
2.1 ニュースキャスターの口演
複数行の口演は「カメラ設定＋秒刻みビート＋1ビート1セリフ」で書きます：まずシーンと構図を立て、0-5秒と5-10秒で分割し、各ビートに1セリフと1つの小さな動作（2台目のカメラへの振り向き）を載せ、「正確なリップシンク」とルームトーンで締めます。
ニュースキャスターのオープニング口演（公式サンプル）
プロンプト
モダンな放送スタジオ、スタイリッシュなデスクに座るプロのニュースキャスターのミディアムショット。クールなブルーの照明、背後のスクリーンが柔らかく光る。0-5秒：彼はカメラを見つめ、明瞭で落ち着いた声で言う："Good evening. Tonight, a breakthrough that could change how millions of us work." 5-10秒：彼は2台目のカメラにわずかに向きを変えて："We'll have the full story, and what it means for you, right after this." 正確なリップシンク、さりげないスタジオのルームトーン、クリアな放送品質、浅い被写界深度。
公式プレイグラウンドのリップシンクサンプル原文：10秒の2行を0-5秒／5-10秒で分割。「正確なリップシンク」のフレーズは必須、スタジオのルームトーンが声に空間を与えます。
2.2 character 構文と縦型ショートドラマ
縦型ショートドラマの公式記法は character1 でキャラクターを直接名指しして始める形：「character1 が某所で何かをしていて、顔を上げて英語で言う：セリフ」——1文にシーン・動作・言語・セリフが全部入ります。9:16 縦画面と組み合わせれば、フィード向けのショートドラマの完成です。
午前3時のギタリスト（公式サンプル）
プロンプト
character1 が居心地の良い薄暗い部屋で一度ギターをかき鳴らし、顔を上げて英語で言う："This next one I wrote at three in the morning." 温かい実用照明、親密な空気、シネマティック、正確なリップシンク。
公式 character 構文サンプルの原文：character1 の名指しで始め、「英語で言う」で言語を固定。9:16 縦画面を選択済み——セリフは短いほどシンクが安定します。
03 画像から動画
最初のフレーム画像1枚と動きの一文があれば、HappyHorse 1.1 が写真に命を吹き込みます——プロンプトの重心は「情景の描写」から「動きと音の描写」へ。絵はもうあるからです。先に覚えておきたいハードルールがひとつ：画像から動画の出力比率は最初のフレームに自動追従し、比率セレクターはありません。9:16 の仕上がりが欲しければ、9:16 の画像をアップロードする。構図の主導権は自分の手に。
3.1 写真に動きを与える
画像から動画のプロンプトが書くのは3つだけ：何が動くか、どう動くか、カメラは動くか。写真にないものを無理に足さず、すでにそこにあるものを「目覚めさせる」——揺れる裾、流れる水面、揺れる灯りはすべて的中率の高い小さな動きです。「元の質感を保つ」と一文添えれば、画風はぶれません。音声レイヤーは通常どおり書きましょう——静止画自体は音声情報を持っていません。
湖とカヌーの朝
プロンプト
この写真に動きを与えてください：薄い霧が湖面をゆっくり流れ、カヌーが小さな波に合わせて静かに揺れ、船首に下げたランタンがかすかに揺れる。遠くの葦原から水鳥が飛び立ち、水面をかすめて画面右へ飛び去る。カメラは固定のまま、写真本来の冷色系フィルム調の質感を最後まで保つ。音声：小波が船体を優しく叩く音、ランタンのかすかな金属音、水鳥が翼で水面をかすめる音、遠くの葦のざわめき。
最初のフレーム画像1枚が必要です。情景ではなく動きだけを書き、「質感を保つ」の一文で画風を固定。音声レイヤーが静止フレームに欠けている音を補い、出力比率は最初のフレームに自動追従します。
3.2 商品紹介
EC 商品の紹介動画では2つを明確に書きます：商品がどう動くか（回転、浮遊、寄り）、カメラがどう絡むか。「商品の外観は画像と一致させる」で細部を固定し、ライティングと背景の質感を指定——「スタジオ照明、クリーンな画面」は商品動画の万能の締めです。音声は商品動画が最も忘れがちなディテール：箱の蓋のカチッという音、高級感のあるスコア——小さなことがコンバージョンを動かします。
青磁の花瓶を一周させる
プロンプト
画像の青磁の花瓶をライトグレーのシームレス背景の前に置き、一定速度でゆっくりとちょうど一回転させる。柔らかなスタジオライトの下で貫入の釉薬の表情が移ろう。カメラはミディアムショットから肩のクローズアップへゆっくり寄り、釉薬の繊細な艶を見せる。商品の外観は画像と一致させる。スタジオ級のライティング、クリーンで上質な画面。音声：ギャラリーの静かなルームトーンに、ミニマルで高級感のあるアンビエントスコアを添える。
商品画像1枚が必要です。「一回転＋寄りのクローズアップ」は商品紹介の定番コンボ——高級感のあるスコアで作品が完成します。
04 参照から動画
言葉では伝えきれない「顔」——キャラクター、商品、マスコット——は参照画像に任せましょう。HappyHorse 1.1 の参照から動画は画像のみ、1〜9枚を受け付け、アップロード順に「画像 1」「画像 2」とプロンプト内で指名します。モデルは素材から外観を固定し、シーンと動きはすべてあなたの言葉で決まります。画像から動画との役割分担はシンプル：参照画像は最初のフレームではなく「キャラクターシート」です。
4.1 キャラクター参照の公式
参照から動画のプロンプトは三段構え：まず「画像 N」で素材を登場させ、新しいシーンで起きることを書き、最後に「一致させる」の一文で締める。アップロード順がそのまま番号順——1枚目が画像 1、2枚目が画像 2 です。同じキャラクターの多角度ショットが最も効果的で、モデルは完全な「キャラクターシート」を築き、シーンが変わっても顔が変わりません。
[参照画像：画像 1…] + [シーン描写] + [主体] の特徴を一致させる
参照画像
画像のみ、1〜9枚。アップロード順に「画像 N」で参照。
シーン描写
新しいシーンで起きること：動作、環境、カメラワーク——映像はゼロから生成され、すべて言葉で決まる。
一貫性
「参照画像と一致させる」の一文で外観ロックを強化。
宇宙飛行士の軌道上の日常
プロンプト
画像 1 のタキシード猫が白い宇宙服を着て、宇宙ステーションのモジュール内をゆっくり漂っている。好奇心から前足を伸ばして漂う水滴にそっと触れると、窓の外では青い地球がゆっくり回っている。カメラは半周オービット。猫と宇宙服の外観は参照画像と一致させる。3D アニメーションの質感、豊かなディテール。音声：ステーション機器の低い唸り、触れられた水滴のかすかな揺れ、無重力特有の静けさ。
参照画像が1枚以上必要です。「画像 1」はアップロードしたキャラクター画像を指し、締めの「一致させる」が外観ロックの定型句。音声レイヤーがカプセルの空間感を補います。
4.2 複数画像の組み合わせ
1枚につき1役割：1枚はキャラクター、1枚は小道具、1枚は衣装。アップロード順に「画像 1」「画像 2」と役割を一つずつ指名すれば、モデルが取り違えることはありません。重要な素材ほどプロンプトの早い位置で言及を——主役は常に小道具より先です。
ブーケトスの瞬間
プロンプト
画像 1 の花嫁がツタの絡まる石段に立ち、笑いながら画像 2 の白い芍薬のブーケを背後に投げる。何人かのブライズメイドが笑顔で手を伸ばし、花びらが宙に舞う。ローアングルの見上げる構図、木漏れ日が差す午後の光、温かく自然な画面。人物とブーケの外観は参照画像と一致させる。音声：ゲストの歓声と笑い声、散る花びらの衣擦れ、遠くにかすかな鳥の声。
参照画像が2枚以上必要です。人物は画像 1、小道具は画像 2 と役割を明示すれば混線しません——歓声こそがこの瞬間を本当に生き生きとさせます。
05 動画編集
自然言語で動画を書き換える——ここは HappyHorse Video Edit の領分です。3〜15秒のソース動画をアップロードし、指示は平たい一文で：スタイルを変える、服を変える、小道具を変える。それ以外はすべてそのまま。出力の長さとアスペクト比はソース動画に自動追従し、長さ・比率のセレクターはありません。最大5枚の参照画像を添えて、「何に変えるか」をモデルに見せることもできます。
5.1 スタイル変換
映像全体に新しいアートスキンを。公式サンプルの言い回しはミニマルです：「シーン全体を参照画像のスタイルで再色付けする」の一文に、目標スタイルの参照画像を組み合わせる。「何に変えるか」は画像が百の形容詞より正確に答えてくれます。参照画像がなければ、目標スタイルの3つの特徴——筆致、質感、色調——を言葉で名指しします。
参照画像で再色付け（公式サンプル）
プロンプト
シーンを参照画像のスタイルで再色付けしてください。カメラワーク、構図、テンポは元の動画のまま変えず、カラーグレードとアートの質感だけを参照画像に合わせる。
3〜15秒のソース動画1本＋目標スタイルの参照画像1枚が必要です。この例は自動で Video Edit に切り替わり、長さと比率はソースに追従します。公式再色付けサンプルの核心フレーズ——スタイルは参照画像に任せ、物語はそのまま。
5.2 要素の置き換え
元の映像に手を付けずに服・小道具・商品を入れ替える：A を B に変えると明確に書き、「それ以外はすべて変えない」で締める。置き換え系の編集では参照画像が1枚あると仕上がりの精度が段違い——「画像 1 のベージュのカーディガン」は百の形容詞に勝ります。
ジャケットをカーディガンに
プロンプト
動画の人物のジャケットを画像 1 のベージュのニットカーディガンに置き換えてください。布の皺は動きに合わせて自然に変化させ、質感と光の向きは元の映像と一致させ、それ以外はすべて変えない。
ソース動画が必要で、参照画像は最大5枚まで添えられます。「A を B に置き換える＋それ以外は変えない」が最も安定する置き換えの定型句です。